业务解答
版面设计对平面设计师有多重要 |
|
版式设计是画册设计中的特别重要的过程。通过不同的版式设计，受众可以了解到整个画册的风格是庄重的还是简易的，是正向介绍还是风格亲近；看到整个页面的给受众的感觉是清爽干净的还是传统中国风的，文章内容是深沉还是欢快。 版面要讲究设计美感，每一个线条的曲折粗细是否得当，色彩运用是否调和，插图内涵是否深厚等，都会影响受众的情绪和兴趣。好的版式往往先声夺人，在受众犹豫不决时，悄悄地影响着他的选择。所以，版式设计要充分借助无声的语言去艺术地表现内容，抓住受众的视线使受众产生丰富的联想和强烈的美感。 版面设计的效果要达到既新颖、美观、大方、雅俗共赏，又与自身定位相结合，关键 要抓住以下两点： 画册印刷设计的首先要抓视觉。视觉是人的主要审美感官。古今中外，人们对它在审美中的地位给予极高的评价。俄国唯物主义哲学家、文学批评家车尔尼雪夫斯基在《生活与美学》一书中说：“美感是和听觉、视觉不可分离地结合在一起的，离开听觉、视觉，是不能设想的。”版面上每一个具体可感的对象，其背景、色彩、线条等形式因素，只有通过视觉才能引起人的感受。对于内容不同、风格各异的画册来说，不通过阅读，当然不会知道其内容是否精彩，可读性强不强。 受众一般是先粗略地翻一翻，一个富有时代感、新鲜感的版面设计带来的视觉刺激，自然会成为吸引受众的重要因素，这也就是说版式设计具有“广告效应”。文章的内容固然重要，如果再有一个设计新颖的版式，不更能够增强对受众的吸引力，更充分地展现自身的个性特征吗?欧美各国的画册就很讲究“视觉”效应。他们常常采用整版的图片或者采取插页的办法，来描绘内容要表达的意境。 比如，他们出版的文学名著中多有插图，这些黑白或者彩色插图，创造了一个便于故事情节展开的背景，形象地向受众展示了一个现实的场面或一段传奇经历，与文章内容紧密结合，相得益彰，不仅增加了书的可读性，而且多了一些文化韵味。插图与文章好比是绿叶与红花的衬托与被衬托关系，图片是为了表达内容而存在，有时它是文章内容的补充，有时它是文章的注解，在文章中不能直接看到或者体味不深的东西，看了图片却能领悟出来。 其次要找感觉。感觉的各个因素是渐变的，长可以变短，短可以变长，冷可以变热，白可以变红，苦可以变甜。所以，设计版面还要善于使受众从“无味”到“有味”，找到“感觉”，找到一种享受的美感。齐白石先生画的小鸡，浑身绒毛，栩栩如生，不仅让我们感受到它活泼、稚气的外形，而且几乎听到它的叫声。这就是画家运用高度集中、概括和熟练的绘画 艺术，给受众的想象涂上了一层感情色彩。 版式设计同样要使受众在欣赏作品时达到这种“ 情景交融”的效果。在画册中安排大量的图片有直面现实的立体感，让受众“身临其境 ”，随着情节的发展情感波澜起伏。版面上插图的安排要与文章的内容和谐一致，一篇优美的抒情散文，不能配上一个武打插图。插图还要讲究艺术，河北有本英语期刊，配有录音磁带，开始的设计是在目录的左下脚做一个浅灰色爆炸式背景，上面写了这样一句话：“配有同期录音磁带”，随后对这个图案巧妙地做了改动，把那一句话换成一个小小的录音机。很显然，修改后的设计运用艺术的手法表达了“配有同期录音磁带”的意思，让人把音带和期刊通过联想结合到一起，给受众留下了联想的空间，慢慢回味。 |
如何打造实效型设计？